Podcast Filmes Clássicos

Alexandre, Fred e o crítico Rafael Amaral (Blog "Palavras de Cinema") tem um encontro marcado no O.K. Corral para debater outros grandes filmes da carreira do americano John Ford.  Diretor dos mais influentes de seu tempo, "Pappy", como era chamado pelos amigos mais íntimos, seguiu nos anos 40 entregando grandes clássicos do calibre de "Como Era Verde o Meu Vale" (How Green Was My Valley, 1941) e depois da guerra voltou ao western para fazer um dos grandes expoentes do gênero, "Paixão dos Fortes" (My Darling Clementine, 1946), terminando a década com dois filmes estrelados por John Wayne: "Sangue de Heróis" (Fort Apache, 1948) e "Legião Invencível" (She Wore a Yellow Ribbon, 1949). Estes e outros clássicos desse período fazem parte de nossa segunda parte de uma série de três episódios sobre a vida e obra de John Ford, venha conferir! ----------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de

 Fred e Alexandre visitam o futuro e encontram na masmorra os podcasters Marcos Noriega e Angélica Hellish (ambos do “Masmorra Cine”) para bater um papo sobre um dos filmes de ficção-científica mais influentes da sétima arte. Falamos é claro do clássico absoluto de Fritz Lang intitulado “Metrópolis” (Metropolis, 1927). O longa alemão deixou como legado diversas ideias que servem de referências cinematográficas até os dias de hoje, mas na época sofreu um processo de mutilação que durou quase 80 anos, até que se encontrasse em 2008, numa cinemateca argentina, uma cópia que traria nova vida ao filme de Lang.    -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 Chegou a hora de acertar o alvo com mais uma filmografia de respeito e dessa vez Alexandre e Fred convocam Willian de Andrade para discutir a obra de Michael Powell e Emeric Pressburger. Conhecidos na Inglaterra como “Os Arqueiros” (The Archers), o inglês Powell e o húngaro Pressburger tiveram uma prolífera colaboração, na qual assinavam roteiro, produção e direção juntos. Na década de 40, foram responsáveis por alguns dos grandes clássicos britânicos, como “Coronel Blimp: Vida e Morte” (The Life and Death of Colonel Blimp, 1943), “Neste Mundo e no Outro” (A Matter of Life and Death, 1946), “Narciso Negro”(Black Narcisuss, 1947) e “Os Sapatinhos Vermelhos” (The Red Shoes, 1948).  Inspiração para cineastas como David Lean e Martin Scorsese, o trabalho da dupla é sem dúvida um dos melhores exemplos de colaboração da sétima arte. -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu ap

Fred e Alexandre partem para mais um desafio: tratar a obra de John Ford, talvez o diretor americano mais influente do cinema e para isso convocam o crítico do Blog "Palavras de Cinema", Rafael Amaral.  Começando a dirigir no cinema mudo, em 1917, Ford deixou um verdadeiro legado para a sétima arte e seus grandes filmes datam dos anos 20, como o seminal "O Cavalo de Ferro" (The Iron Horse, 1924), tratado mais a fundo neste áudio.  Clássicos como "O Delator" (The Informer, 1935), "A Mocidade de Lincoln" (Young Mr. Lincoln, 1939) e "As Vinhas da Ira" (Grapes of Wrath, 1940) também são abordados com mais carinho neste episódio, o primeiro de uma série de três. O excelente "No Tempo das Diligências"(Stagecoach, 1939), também deste período, já foi tema de aúdio isolado e pode ser ouvido aqui.     -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do

Tentando fugir de uma condenação, Alexandre e Fred se internam num hospital psiquiátrico onde encontram o músico Pedro Bizelli e debatem um grande clássico da década de 70, o tocante filme de Milos Forman, "Um Estranho no Ninho" (One Flew Over The Cuckoo's Nest, 1975). Produzido por Michael Douglas e Saul Zaentz e estrelado por Jack Nicholson e Louise Fletcher, o filme rejeitado pelos grandes estúdios e realizado através de produção independente, foi baseado no best seller homônimo de Ken Kesey e pegou os críticos de surpresa e se tornou um grande sucesso de público daquele ano, estabelecendo o tcheco Milos Forman como uma nova promessa no cinema americano.     -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 Pela terceira e última vez, Fred e Alexandre convocam o crítico e montador Raphael Cubakowic para fechar a série de episódios tratando do diretor japonês Kenji Mizoguchi. O áudio desta vez traz os sete últimos filmes da carreira do mestre, mas o destaque fica por conta de três excelentes filmes da carreira de Mizoguchi:  “Intendente Sansho” (Sanshô Dayû, 1954) considerado por alguns seu melhor trabalho no cinema, “Os Amantes Crucificados” (Chikamatsu monogatari, 1954) outro grande expoente da obra de Mizoguchi e “Rua da Vergonha” (Akasen chitai), último filme do cineasta, lançado em 1956. Não trataremos do filme “Contos da Lua Vaga”, pois já fizemos um episódio dedicado a ele, que você poderá acessar nesta postagem .     -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 Na décima edição do Dicas Triplas, Alexandre, Fred e o músico Willian de Andrade trazem novas indicações de ótimos filmes para nossos ouvintes. O Episódio começa com o clássico de Joseph Losey, "O Criado" (The Servant, 1963 - acesse no marco 00:03:50), segue com o western Spaghetti de Sergio Corbucci, "O Vingador Silencioso" (Il Grande Silenzio, 1968 - acesse no marco 00:29:45) e termina com o muitas vezes esquecido filme de François Truffaut, "O Homem Que Amava as Mulheres" (L’homme qui aimait les femmes, 1977 - acesse no marco 00:53:38). Só começamos a falar de spoilers a partir do marco 01:11:36.     -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Mais uma vez Alexandre e Fred se reúnem com o crítico e montador Raphael Cubakowic para conversar sobre a carreira do diretor japonês Kenji Mizoguchi. Nesta oportunidade o trio discute filmes importantes do final dos anos 40 e início dos 50, período prolífero na filmografia de Mizoguchi, com filme como "Mulheres da Noite" (Yoru no onnatachi, 1948), feito sob a influência do Neorealismo Italiano, "Senhorita Oyu" (Oyû-sama, 1951) e um dos filmes mais importantes deste período, e que tornou o diretor internacionalmente famoso, "Oharu, A Vida de Uma Cortesã" (Saikaku ichidai onna, 1952).   ----------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Alexandre e Fred convidam o professor de cinema Fábio Rockenbach para embarcar numa nave e explorar “O Planeta dos Macacos” (Planet of the Apes, 1968) clássico americano da década de 60 com um dos finais mais icônicos da sétima arte. Dirigido por Franklin J. Schaffner e produzido na Fox por Arthur P. Jacobs, o romance do francês Pierre Boulle ganhou vida com Charlton Heston, Roddy MacDowall e Kim Hunter nos papéis principais. Numa época em que quase ninguém apostava que um filme de ficção científica pudesse ser algo mais que um produto “B”, o clássico de Schaffner surpreendeu na bilheteria e se tornou um marco cultural americano. Embarque nesse episódio com o PFC!   ----------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Fred e Alexandre recebem o jornalista e blogger Rafael Amaral (Palavras de Cinema) para um animado bate-papo sobre um dos diretores franceses mais influentes de seu tempo. Filho de um pintor impressionista famoso, Jean Renoir começou no cinema mudo e fez uma ótima passagem ao falado, sobretudo na década de 30, quando lançou três de seus maiores filmes, abordados mais a fundo neste episódio: "A Grande Ilusão" (La Grande Ilusion, 1937), A Besta Humana (La Bête Humaine, 1938) e talvez o seu mais aclamado filme, muitas vezes considerado um dos melhores de todos os tempos, "A Regra do Jogo" (La Règle du Jeu, 1939).   ----------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 Alexandre e Fred trazem para este episódio o montador e crítico Raphael Cubakowic para dar início a uma série de três episódios que tratarão da filmografia de um dos maiores diretores japoneses, Kenji Mizoguchi. Como de hábito, escolhemos alguns filmes para representar a obra deste diretor no período discutido nessa primeira parte e assim passamos mais profundamente por “A Perdição de Osen” (Orizuru Osen, 1935), “As Irmãs de Gion” (Gion no shimai, 1936), “Crisântemos Tardios” (Zangiku monogatari, 1939) e “A Vingança dos 47 Ronins” (Genroku Chûshingura, 1941). ----------------- Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Fred, Alexandre e o músico Willian de Andrade trazem mais uma vez o cineasta François Truffaut para o Podcast dos Clássicos (já havíamos discutido seu longa de estréia, "Os Incompreendidos"), mas desta vez o debate gira em torno de um dos filmes mais metalinguísticos já feitos e que melhor expressa a paixão de um cineasta por sua arte. "A Noite Americana" (La Nuit Américaine), lançado em 1973, é um prato cheio para cinéfilos e uma verdadeira declaração de amor de um dos realizadores mais influentes de seu tempo. -----------------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 As Dicas Triplas do PFC estão de volta! Alexandre e Fred recebem o músico Willian de Andrade para gravar mais um episódio da série e os filmes escolhidos nesta ocasião são o ótimo film noir "Do Lodo Brotou uma Flor" (Ride The Pink Horse, 1947 - acesse no marco 00:03:53), o clássico do terror inglês "Os Inocentes" (The Innocents, 1961 - acesse no marco 00:29:00) e o excelnte filme do indiano Satyajit Ray, "A Esposa Solitária" (Charulata, 1964 - acesse no marco 00:56:04). Só começamos a falar de spoilers a partir do marco 01:24:17. -----------------  Acesse nosso site: http://www.filmesclassicos.com.br Acesse nosso grupo: https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/ Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

 Alexandre e Fred trazem nesse episódio uma análise sucinta da filmografia eclética de um dos mais versáteis diretores americanos: chegou a vez de Howard Hawks no PFC!  Hawks já teve três filmes debatidos em outros episódios de nosso podcast ("Scarface, Vergonha de uma Nação" e "Aventura na Martinica"/"À Beira do Abismo") e nesta oportunidade adentramos clássicos como a comédia screwball  "Jejum de Amor" (His Girl Friday, 1940), com Cary Grant e westerns como "Rio Vermelho" (Red River, 1948) e "Onde Começa o Inferno" (Rio Bravo, 1959), ambos com John Wayne no papel principal, além de diversos outros filmes do diretor. ----------------- Acesse nosso site: <a href="http://www.filmesclassicos.com.br" target=_blank>http://www.filmesclassicos.com.br</a> Acesse nosso grupo: <a href="https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/" target=_blank>https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/<a> Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify,

 Alexandre, Fred e Sergio retornam em 2019 trazendo nosso primeiro episódio do ano e acrescentando outro clássico inesquecível na lista de áudios do Podcast Filmes Clássicos: "O Mágico de Oz" (The Wizard of Oz), produção da MGM de 1939 e que no ano corrente completa 80 anos encantando gerações inteiras de cinéfilos. Este foi mais um projeto cercado de adversidades, dezenas de roteiristas e uma coleção de diretores (Victor Fleming ficou com o crédito oficial), mas que mesmo assim se tornou um musical único e duradouro, o maior sucesso da carreira de Judy Garland e diversão garantida para crianças e adultos. Siga o PFC pela estrada dos tijolos amarelos enquanto procuramos Dorothy e seus amigos que estão em busca do Mágico de Oz! ----------------- Acesse nosso site: <a href="http://www.filmesclassicos.com.br" target=_blank>http://www.filmesclassicos.com.br</a> Acesse nosso grupo: <a href="https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/" target=_blank>https://www.facebook.com/groups/14753

Alexandre e Fred encontram o blogger Rafael Amaral (do Palavras de Cinema) nas galés de uma navio romano e juntos fogem para terra firme, onde acabam envolvidos numa corrida de quadrigas em um dos maiores vencedores do Oscar de todos os tempos, o excelente "Ben-Hur" (1959). O colossal clássico de William Wyler levou para casa 11 estatuetas e até hoje é um dos remakes de maior êxito na história do cinema, se tornando um filme fundamental para salvar o estúdio que o produziu, a Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Um dos maiores épicos produzidos por Hollywood, o longa tem uma das melhores cenas de ação da história do cinema e grande atuação de Charlton Heston, que na ocasião levou pra casa o Oscar de melhor ator daquele ano. A arte que usamos para divulgação deste episódio é de autoria de Fábio Astaire (http://www.astaire.com.br).  ----------------- Acesse nosso site: <a href="http://www.filmesclassicos.com.br" target=_blank>http://www.filmesclassicos.com.br</a> Acesse nosso grupo: <a href="https://w

Chegamos ao centésimo episódio e resolvemos celebrar de uma forma diferente! Os "Quatro Cavaleiros da Sétima Arte" (rs), Alexandre, Fred, Marcelo e Sergio se reúnem para receber doze ouvintes do Podcast Filmes Clássicos, que trouxerem os mais variados temas de livre  escolha. O resultado foi um episódio divertido que comemora nossos 4 anos de existência e cem episódios publicados, num total de cerca de 156 horas de material sobre os clássicos do cinema. Você é o nosso convidado nessa festa da sétima arte!  ----------------- Acesse nosso site: <a href="http://www.filmesclassicos.com.br" target=_blank>http://www.filmesclassicos.com.br</a> Acesse nosso grupo: <a href="https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/" target=_blank>https://www.facebook.com/groups/1475312462775785/<a> Nos procure no seu aplicativo de podcast do celular, no Spotify, YouTube, Anchor ou iTunes.

Alexandre, Fred e Willian entram para o bando de Corisco e "não se entregam, não" mesmo depois de serem confrontados por Antônio das Mortes em "Deus e o Diabo na Terra do Sol", o clássico nacional do controverso Gláuber Rocha e um dos marcos absolutos do Cinema Novo brasileiro.   Lançado em 1964, o longa fez carreira internacional e chamou a atenção no Festival de Cannes, trazendo os olhos do mundo para o movimento cinematográfico que estava se consolidando em nosso país na época. Cineastas como Fritz Lang e Martin Scorsese reconheceram no cinema de Gláuber a honestidade e qualidade de seu discurso imagético e revelaram ter sido influenciados por alguns de seus longas.  Com grandes atuações de Othon Bastos como o cangaceiro Corisco, Maurício do Valle como o matador Antônio das Mortes e Geraldo Del Rey como Manoel, o filme instiga nossa reflexão sobre as mazelas do nordeste brasileiro e o problema social brasileiro, que até hoje contribui para tornar o filme atualíssimo.

Fred e Alexandre escalam o mais alto dos prédios para encontrar a vlogger Nadja Mykaela (do Canal "Voltando aos Clássicos") e juntos os três conversam sobre um dos maiores sucessos de bilheteria dos anos 20 nos Estados Unidos, o filme "O Homem-Môsca" (Safety Last!, 1923), protagonizado pelo chamado terceiro gênio da comédia, Harold Lloyd. Já nos sensibilizamos anteriormente com os toques dramáticos de Charles Chaplin em "Luzes da Cidade", ficamos impressionados com os stunts audaciosos de Buster Keaton em "A General" e agora chegou a vez de apreciar as soluções engenhosas de Harold Lloyd para os obstáculos que encontra neste clássico da chamada Silent Era de Hollywood, fechando uma trilogia sobre os gênios da comédia americana.

Alexandre, Fred e Willian de Andrade atacam mais um filme, desta vez o clássico de Francis Ford Coppola, "Apocalipse" (Apocalypse Now, 1979). Nos embrenhamos na mata vietnamesa para confrontar um dos filmes mais difíceis de serem produzidos, que quase deixou - literalmente - seu cineasta à beira da loucura e da falência.  Filmando nas selvas das Filipinas, Coppola e sua equipe tiverem que lidar com uma série de complicações, desde orçamentos estourados a tufões e atores infartando ou ameaçando abandonar o projeto. Com um elenco que inclui Marlon Brando, Martin Sheen, Robert Duvall e Dennis Hopper este épico de guerra, baseado livremente na obra de Joseph Conrad (Heart of Darkness), é até hoje um dos melhores filmes de guerra já feitos e portanto um sério candidato a virar mais um clássico do PFC.