Podcast Cinem(ação)

Eis que chegou o último podcast da nossa “maratona do Oscar”. Hora de falar sobre o impactante “Bela Vingança” e o emotivo “Meu Pai”. Afinal, seriam apenas um “rape revenge” e um “drama britânico”? Não, muito mais do que isso: são alguns dos melhores filmes da temporada! Rafael Arinelli, Daniel Cury, Carissa Vieira e Fabiana Murray conversam sobre o quanto Meu Pai é um filme de alta qualidade, e como Bela Vingança brinca com nossas expectativas. Tem papo sobre o tom e as cores do filme com Carey Mulligan, bem como questões sobre machismo e o corpo da mulher na sociedade, sem contar a ausência de vitória que o filme representa. No debate sobre o longa estrelado por Anthony Hopkins, tem debate sobre o fato de ser um filme intimista, com design de produção invejável e a maneira como o filme usa a câmera - e ainda faz uma ótima representação da demência na idade avançada. Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao  07m52: Repercussão14m02: Pauta Principal - Bela Vingança 58m15: Pauta Principal

Se você ainda não viu Nomadland, você PRECISA VER! O filme de Chloe Zhao com atuação de Frances McDormand, além de ser lindo, provavelmente vai ganhar o Oscar! Então fique por dentro com esse podcast que discute cada detalhe e vai além nos pontos importantes que ele traz. Rafael Arinelli, Daniel Cury, Edu Sacer (Loggado) e Laysa Zanetti (Achados e Perdidos) conversam sobre os traços autorais da diretora, a câmera intimista e também a visão ampla das paisagens, o fato de Frances faze uma personagem muito terna e doce, e muito mais. O assunto vai muito para as questões políticas subjacentes à narrativa, mas também se embrenha nos pontos mais emocionantes e humanos da história. Tem conversa sobre a vida mais simples, o fato de o filme não dar respostas ao espectador, e sobre algumas coisas que Chloe Zhao faz no filme. O podcast está bonito e super profundo! Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao  06m48: Repercussão17m06: Pauta Principal1h21m59: Plano Detalhe1h40m00: Encerramento Ouça nosso

Hoje é dia de falar sobre dois filmes: Mank e Minari! O primeiro é dirigido por David Fincher e tem “cara de Oscar”, ou pelo menos é o que a Academia gosta. O segundo é um filme pessoal, autobiográfico e independente. Mesmo assim, os dois formam uma dupla interessante de se discutir, então vamos seguir na nossa maratona do Oscar! Rafael Arinelli e Daniel Cury e Marcela Gelinski, do Coisa de Cinéfilo, discutem sobre Mank e a política como sua espinha dorsal, e criticam tanto os aspectos negativos quanto os aspectos positivos do longa de Fincher, que traz um roteiro pretensioso e cheio de elementos. O papo vai para o Cidadão Kane, é claro, e entra também no âmbito da Amanda Seyfried e do papel das mulheres em Mank. Quando o assunto entra em Minari, o debate vai para a imigração e as metáforas a respeito dela, incluindo as raízes da planta que intitula o filme, e as ideias de se tornar útil para a sociedade como uma família recentemente chegada no país. O papo é sobre sonhos, sobre movimento, e sobre a atuação s

Como é que a gente iria dormir em paz se não gravássemos um episódio sobre este acontecimento cinematográfico pop nerd? O fato é que Liga da Justiça de Zack Snyder, o famoso Snydercut, está entre nós. E as 4 horas de filmes em formato 4:3 exigem um papo detalhado… e cheio de bom-humor! Rafael Arinelli e Daniel Cury, Henrique Rizatto (Geração M) e Nadja Lirio (Podcrastinadores e Experimento 237) trocam ideias sobre a importância (ou não) de se fazer um corte do diretor - e se o Snyder se encaixa nessa categoria - e ainda falam sobre como o filme melhora algumas questões, como o passado do Cyborg, as caixas como McGuffin, e a trilha sonora e “fetishização” dos personagens que o cineasta promove (ouça o podcast sobre o primeiro filme). As pontas soltas e as que são amarradas também são motivo de conversa, bem como a questão do universo do “Apokolips” em “Liga da Justiça”. Ainda falamos sobre as oportunidades de negócio que a Warner pode fazer a partir de agora (porque somos consultores de grandes estúdios! kkkkk

Você gosta de ver documentários? Pois é… muita gente adora documentários, ainda mais depois que os serviços de streaming descobriram esse nicho apostaram em diversos tipos, dos mais simples aos mais complexos. Pensando nisso, decidimos falar sobre esse assunto. Afinal, existem diversos tipos de documentários e vários assuntos para abordar, além de muitas dicas de documentários para se ver. Rafael Arinelli e Daniel Cury, Henrique Rizatto (Geração M) e Pedro Amaro (Canal Claquete) conversam sobre a diferença entre documentário e reportagem com base nos debates sobre o filme “Democracia em Vertigem”, comentam a definição de documentário, citam como o documentário é um ponto de vista e até falam sobre como a lógica do filme comercial não bate com os docs. Tem comentário sobre Blackfish, Tiros em Columbine, Farenheit 911, Ilha das Flores, e até sobre questões técnicas que podemos relevar dependendo do que é mostrado, como no “A Batalha do Passinho”. É claro que tem comentário sobre Eduardo Coutinho e seu Cabra Mar

Judas e o Messias Negro é o filme de Shaka King que chegou com tudo na temporada de premiações, especialmente no que diz respeito à atuaçã de Daniel Kaluuya como Fred Hampton. Mas o filme também é um retrato muito realista e cuidadoso dos Panteras Negras e de como a organização política funcionava, além de olhar tudo sob o ponto de vista de Bill O’Neal, o informante do FBI. Por isso, o debate sobre o filme precisa ir além, e é isso que fazemos aqui no Cinem(ação)!   Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Jaqueline Pereira da Silva sobre diversos pontos importantes do filme, desde a direção e as escolhas de Shaka King em começar o filme com cenas reais, até as questões de luta de classes que os Panteras Negras questionavam. No podcast, você vai conhecer um pouco mais das circunstâncias que levaram os produtores a fazerem o filme que fizeram, além de detalhes da vida das pessoas biografadas pelo filme. Tem papo sobre o carisma e a forma como Hampton foi retratado, e o medo que alimentou o trabalho de O’Nea

Após uma reflexão sobre os filmes “Soul” e “Para Todos os Garotos: Agora e Para Sempre”, decidimos falar sobre uma questão importante: o final feliz. Afinal, o que é um final feliz e como ele se relaciona com os filmes? Em que circunstâncias os finais felizes são ruins para a narrativa, e em que circunstâncias eles são boas pedidas? Hoje é dia de falar sobre isso! Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Anna Livia (Quarta Parede, Que Crime Foi Esse?) e Bruno Passos (Passos Nerds, Passos em Cena) sobre muita coisa, incluindo filmes como “O Sol Também é uma Estrela”, A Viagem de Chihiro, La La Land, Her. E conversam sobre como o final feliz pode impactar a mensagem ou narrativa do filme, o que faz com que o final seja realista, bem como as relações da mensagem com o público em formação. Tem papo sobre final catártico (À Procura da Felicidade), sobre feel good movies (Chef, O Amor Não Tira Férias), e Divertida Mente ou Parasita - e uma questão importante do filme. Ah, e tem crítica ao Star Wars: A Ascensão S

Pieces of a Woman (Netflix) e Uma Noite em Miami (Prime Video) chegaram com qualidade e profundidade nos serviços de streaming e na corrida das premiações. Será que vem Oscar por aí? Tanto o filme do húngaro Kornél Mundruczó quanto o da atriz e diretora Regina King são adaptações teatrais que merecem nossa atenção. Rafael Arinelli e Daniel Cury recebem Ieda Marcondes (crítica e jornalista) e Clara Lima (Canal Claquete) para discutir diversos pontos dos dois filmes. Sobre Pieces of a Woman, tem conversa sobre parto humanizado, a cena inicial em plano-sequência, as ondas dramáticas do filme, o fato de ser “monótono” (no bom sentido), os personagens da mãe da Martha e do marido dela, a representação narcisista da mãe da protagonista, decisões do roteiro sobre o terceiro ato e a cena final, e claro, as atuações! Depois, sobre Uma Noite em Miami, discutimos o pano de fundo teatral, a forma como os personagens de Cassius Clay, Jim Brown, Sam Cooke e Malcolm X se fazem na trama, a alfinetada em Green Book, a vulne

Tem muitos filmes que chegaram aos serviços de streaming e que estarão presentes nas temporadas de premiações. Por isso, decidimos falar de dois filmes de uma vez: Soul e O Som do Silêncio. Um é da Disney+, o outro do Prime Video, e os dois têm suas semelhanças. Rafael Arinelli e Daniel Cury recebem Carissa Vieira e Victor Martins (Assim Falou Victor) para discutir questões relacionadas a Soul e O Som do Silêncio, exatamente nesta ordem. A discussão começa com uma crítica importante relacionada à animação da Pixar e ao fato de o personagem negro não ficar “dentro” de seu corpo, tal qual outras animações com protagonistas negros. Mas é claro que isso não significa que o filme é ruim, pelo contrário: falamos sobre como ele é ousado em sua técnica, bem como em sua trama, apesar de haver algo no final que incomodou algumas coisas (ouça e você saberá! aí é só comentar se concorda ou não). Sobre “O Som do Silêncio” (Sound of Metal), tem discussão sobre o estudo de personagem, a forma como o filme mostra a surdez do

Continuando a nossa tradição de fazer episódios especiais nos podcasts de número redondo, desta vez trazemos um episódio de número 400 mais do que especial! Pensando em todos os nossos ouvintes que vibram com as obras dos anos 80 e adoram um clima de nostalgia, decidimos desconstruir um pouco deste período a partir de um recorte específico: os filmes de John Hughes. Neste podcast, com roteiro de Daniel Cury, produção e edição de Rafael Arinelli, e participações de Domenica Mendes, Edu Sacer e Guilherme Arinelli, vamos fazer uma viagem pelos anos 1980 e 1990, quando John Hughes roteirizou e dirigiu a maior parte de seus filmes, e eles foram reprisados incansavelmente na televisão. Por meio de uma análise de como foram os anos 80 e 90, e com base em pensamentos sobre encontros de gerações e a forma como elas foram moldadas por meio dos acontecimentos históricos. A grande questão que tentamos responder é: os filmes de John Hughes falam com o público de hoje? A forma como os jovens e a geração dos anos 80 e 90 fo

Voltamos! A gente sabe que o ano de 2021 já começou e já envelhecemos 10 anos ou mais nesse último mês, mas para seguir a nossa tradição decidimos trazer aquela passada geral pelos filmes que vêm por aí (ou que pelo menos esperamos que venham mesmo). Rafael Arinelli, Daniel Cury, Edu Sacer (Loggado) e Thamires Viana (Cineclick) conversam sobre MUITA coisa: tem recapitulação de como foi o ano de 2020 (sorry, rs), papo sobre o streaming tomando conta de nossas vidas em função do fechamento dos cinemas, as estreias picotadas que acontecem agora que não tem aqueles lançamentos no cinema pra valer… tudo com descontração. Ah, e claro, tem panorama de vários filmes que queremos ver neste ano, como Nomadland, Minari, Lugar Silencioso 2, Velozes e Furiosos 9, Invocação do Mal 3, Missão Impossível 7, I Care a Lot, Marighella, Os Eternos, In the Hights, Don’t Look Up, Duna, e muito mais, incluindo reclamações sobre o Nolan e comentários sobre acontecimentos recentes. Vem que tá divertido, e ainda vai fazer você pensar n

A Voz Suprema do Blues é o novo filme da Netflix que tem chances de conquistar prêmios. Sem contar que ele ainda traz a diva Viola Davis e o já saudoso Chadwick Boseman no elenco, com produção de Denzel Washington. Por isso, nada melhor que fazer o último podcast do ano sobre este longa!Rafael Arinelli, Daniel Cury, Diego Quaglia (Fiz Cinema e Artecines) e Bárbara Kruczynski (Wanna Be Nerd) trocam ideias sobre a atuação de Viola e Chadwick dentro da proposta de uma adaptação de peça teatral, o minimalismo dos cenários, e a relação entre personagens deste filme e do Um Limite Entre Nós, outra adaptação de August Wilson. Tem pontuação sobre as sutilezas que o filme traz, o arco de transformação de Levee, e questões raciais que passam pela situação dos personagens, o contexto histórico da peça e a apropriação cultural do blues. É muito assunto, então dê o play e vem curtir sua coca gelada!Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao • 05m19: Repercussão• 16m25: Pauta Principal• 1h30m23: Plano Det

Queen & Slim, de Melina Matsoukas, é um filme excelente que acaba de chegar no Telecine! Ele conta a história de um homem e uma mulher que estão em um encontro marcado por aplicativo, não se dão muito bem, mas acabam se envolvendo em uma situação que os obriga a sair em fuga. É um filme com personagens ricos e muito bem elaborados, uma trama intensa e temas importantes!Rafael Arinelli, Daniel Cury, Augusto Oliveira (O Lado Negro da Força) e Fernando Machado (Plano-Sequência, Artecines) conversam sobre muita coisa que torna esse filme rico: a dicotomia entre os personagens, bem como a dinâmica entre os dois, as cenas mais bonitas do filme, a forma como os personagens vão se conectando, questões relacionadas à violência policial, e questões como o fato de não se falar o nome dos protagonistas. Tem problemas relacionados à forma como uma certa morte é tratada, questões sobre ser diplomático ou violento, e os pontos do filme que falam de coletividade e pertencimento. Veja o filme e ouça o podcast… ou vice-ver

Existem filmes que fazem sucesso, existem filmes fracos… e existem os filmes injustiçados, deixados de lado, SUBESTIMADOS! São aqueles filmes que acreditamos que deveriam ter tido mais sucesso, mais prêmios, mas “bafafá”, e acabaram ficando um pouco de lado! Como no Telecine tem MUITOS filmes disponíveis, alguns deles se encaixam nessa categoria, e é sobre eles que vamos falar neste podcast que fizemos em parceria!Rafael Arinelli, Daniel Cury e Beto Padreca conversam sobre diversos filmes disponíveis na plataforma do Telecine que deveriam ser mais valorizados. Alguns são “subestimados unânimes”, mas alguns geram discordância! Entre eles, estão “O Homem-Aranha no Aranhaverso”, “O Protetor”, “O Amor Não Tira Férias”, “Escola de Rock”, “Praia do Futuro”, “Trocando os Pés”, “Robocop”, “Jumanji”... e mais!Ah, e se você não tem Telecine, saiba que você pode ganhar 60 dias GRÁTIS clicando no link abaixo! São dois meses de graça apenas para ouvintes do Cinem(ação)! O acesso é gratuito caso você tenha os canais na sua

A cineasta belga radicada na França Agnès Varda é simplesmente um dos nomes mais importantes do cinema no mundo. Precursora da Nouvelle Vague (e historicamente injustiçada), a diretora foi muito mais do que isso: artista completa com inúmeros filmes de ficção, documentários e curtas, Varda traz uma riqueza enorme para o cinema!Rafael Arinelli, Daniel Cury, Isabel Wittmann (Feito Por Elas) e Kel Gomes (Cinematório) conversam sobre o início da vida de Agnès Varda, a relação dela com as outras artes e os estudos em Paris. Depois, é claro, entram nos filmes: tem conversa sobre La Pointe Courte e suas duas histórias de resistência, Cléo das 5 às 7 e suas simbologias, As Duas Faces da Felicidade e seu tom de ironia, além do filme-manifesto “Uma Canta, A Outra Não”, sem contar o documentário “Varda por Agnès”. Tem também conversa sobre batatas e sobre gatinhos (piada interna!). Vem dar o play que tá imperdível.Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao • 08m42: Repercussão• 16m52: Pauta Principal•

Você é um cinéfilo? A cinefilia, ou seja, o amor pelo cinema, se tornou uma palavra muito usada mas talvez pouco pensada. Afinal, o que é ser cinéfilo e de que forma nos tornamos cinéfilos? Neste primeiro podcast do Crossover com o Canal Claquete, vamos debater sobre isso.Rafael Arinelli, Daniel Cury e Pedro Amaro (Canal Claquete) discutem se basta ver muitos filmes para se tornar um cinéfilo, e quais as questões que envolvem se aprofundar no cinema e se dedicar ao conhecimento acadêmico. Discutimos sobre o acesso ao conteúdo do cinema, os filmes de outros países e outros períodos, bem como o fato de ser elitista exigir que algumas pessoas vejam quantidades enormes de filmes. Falamos sobre a polarização, divergências de opiniões, cineclubismo, dedicação e a diferença entre fatos e opiniões! Vem que tá lindo: clique no play!Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao • 03m31: Repercussão• 14m11: Pauta Principal• 1h39m00: Plano Detalhe• 1h53m15: EncerramentoOuça nosso Podcast também no:---• iTu

Sim, nós temos uma Cinelist no Telecine! Isso mesmo: o Cinem(ação) estreou uma lista de filmes com curadoria humana no app do Telecine. É por isso que, nesta incrível parceria, decidimos fazer este episódio extra especial para contar um pouco das nossas escolhas para a Cinelist! Rafael Arinelli, Daniel Cury e Henrique Rizatto conversam sobre alguns dos filmes que mais se destacaram em suas escolhas para a lista. Juntos, eles comentam filmes como “O Mau Exemplo de Cameron Post”, “Logan”, “Star Trek”, “Podres de Ricos”, “Top Gun - Ases Indomáveis”, “Central do Brasil”, “Onde os Fracos Não Têm Vez” e “Os Embalos de Sábado à Noite”. Se você quer uma cinelist variada e com filmes para todos os gostos e climas, vai adorar a cinelist do Cinem(ação)!Ah, e se você não tem Telecine, saiba que você pode ganhar 60 dias GRÁTIS clicando no link abaixo! São dois meses de graça apenas para ouvintes do Cinem(ação)! O acesso é gratuito caso você tenha os canais na sua TV por assinatura! 60 DIAS GRÁTIS NO TELECINE: https://bit.

Você faz o login no canal de streaming e eis o problema: tem milhares de opções para assistir!Você só quer se distrair numa tarde de domingo ou só terminar bem o seu dia, mas vem aquele monte de opção na sua tela. Como começar? E mais: quantos filmes você quer ver? Quantos estão na sua lista? O problema de escolher um bom filme parece não ter solução, mas tem sim! E nós trouxemos essa solução! (risos nervosos de quem sabe que a solução está dentro de cada um de nós).Rafael Arinelli e Daniel Cury recebem Klaus Schmaelter, da equipe do Telecine, para discutir vários pontos importantes, como suas relações com a lista de filmes desejados, a importância de saber que não dá pra ver tudo, a experiência dos encontros de sentidos diferentes, o lugar do conforto, o estado emocional no momento da escolha, a alternância de estilos. Tem papo sobre clássicos, sobre afinidade e autoconhecimento! E, é claro, tem dicas de filmes voluntárias e involuntárias para todos os gostos! Dá o play!Participe do nosso grupo no Telegram:

Este podcast é especial! Além de marcar o primeiro podcast de uma série em parceria com o Telecine, nós ainda trazemos o debate sobre um filme fundamental para celebrar o Dia da Consciência Negra. Por isso viemos falar sobre “Harriet”, longa que foi indicado ao Oscar de Melhor Atriz e Melhor Canção, e que conta a história de uma personagem histórica importantíssima: Harriet Tubman.Rafael Arinelli e Daniel Cury recebem Carissa Vieira (Canal Carissa Vieira) e Thamires Viana (Cineclick) neste episódio. Assim, discutimos coisas como a visão mítica e religiosa que “Harriet” traz à biografada, o apagamento das mulheres negras que lutaram ao longo dos séculos, o pouco conhecimento que temos sobre ela, e a importância de se contar essas histórias no cinema. Falamos sobre os acontecimentos apressados do filme, as cenas importantes e a tensão que existe (ou não) nas situações. Tem também conversa sobre a diferença que faz uma mulher negra na direção do filme, a atuação de Cynthia Erivo, questões relacionadas aos vilões

Aconteceu de 22 de outubro a 4 de novembro de 2020 a 44ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.Certamente, esta foi uma edição marcante para os organizadores, não só pela pandemia que o mundo vive, mas também pelo constante ataque a cultura que o país também tem enfrentado. Dentro deste aspecto, reforça-se a história da Mostra de São Paulo, que foi criada em plena ditadura militar, resistiu a desmontes do cinema nacional e lutou para sobreviver em tempos de crise.Rafael Arinelli e Daniel Cury resolveram fazer um episódio totalmente diferente do convencional para homenagear a 44ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo, que durante as duas semanas que esteve ativa, exibiu 198 títulos de 71 países em três plataformas e em dois cinemas ao ar livre.Ajudam a contar essa história, Fernando Machado (Plano-Sequência), Carlos Carvalho, Isabel Wittmann (Feito por Elas), Michel Gutwilen (Plano Crítico), Julia Gavillan e Nayara Reynaud (Nervos).Um podcast diferente para vocês, que vai abordar a história da Most